更具新闻影响力网站

欢迎投稿本网站

首页新闻娱乐艺术教育财经消费法治环保国土基层企业舆情图库关于

主页 > 艺术 >

书法入陶瓷美就一个字

发布时间：2022-11-14 12:40 来源：未知作者：京都游侠

</video>

</p>

书法之美，在于它能与各种材质相容；宣纸的韧而可润、光而不滑，让笔墨清晰饱满、浓中有淡；绢布的柔软细密、色泽亮丽，让字迹肌理可见、格调高雅；而书法与陶瓷的邂逅，则是一场泥、火与“墨”的艺术碰撞。<br style="margin: 0px; padding: 0px;"/>

</p>

陶瓷书法是一门古老而又独特的中国传统艺术，世界上绝无仅有。它将中国书法艺术与陶瓷装饰融为一体，雅俗共赏，颇受欢迎。

</p>

</div>

释延振，俗名雷振江，中国书法家协会会员，著名中医师。释延振出生在中医世家，自幼仰慕少林功夫，拜少林寺方丈释永信为师，学习金钟罩、铁砂掌等功夫。释延振家学深厚，在少林文化的熏陶下，自幼随师父修行习书，用功甚勤。释延振酷爱书法艺术，将佛法的参悟融入书法艺术中，练功之余，他每天都要坚持练习两到三个小时书法，数十年如一日，从未间断。释延振说练习书法能够修身养性，培养我们坚持持有的做事，容易集中注意力，不会心烦气躁，遇到大事不会慌乱，理智的去判断事物。释延振日复一日，坚持练习，在经过书法艺术的拓展研究和实践后，书法作品中既有古典文化的传承，又蕴含了自己独特的风格特点。

</p>

</div>

</div>

由于他具有较深的书法功底，在陶瓷上用传统书法装饰，更是形式多样。他充分利用陶瓷色釉的材质美，采取多种表现手法，展现自我情趣，挥洒自如，运筹帷幄，或规整严谨，或自然潇洒，或清逸脱俗。

</p>

</div>

不朽的陶瓷书法艺术

</p>

陶瓷作为中国的国粹，从某种意义上来说，它见证着人类文明的发展，历史上陶瓷与文字结合的渊源，更是由来已久。

</p>

陶瓷书法，顾名思义，就是表现在陶瓷上的书法。是一门古老而又独特的中国传统艺术，世界上绝无仅有。其实在古老的中国，陶文化时期就已经出现陶图案，但因为没有文字，算不上书法。直到文字出现，加上中国特有的制瓷技术，工匠能人在瓷器上写字、绘画，以至雕刻才有今天真正的陶瓷书法。

</p>

陶瓷是泥与火的艺术，书法是笔含墨的艺术。陶瓷与书法两者自古以来就有着深厚的历史渊源，两者具有相通的艺术特征。陶瓷书法解决了传统纸质书法不易保存的问题，被称之为“不朽的书法艺术”。

</p>

</div>

释延振的陶瓷书法既保留着陶瓷材质的流动美，又有器型与装饰结合的韵律美；既有气脉浓郁的传统底蕴，又有鲜明的时代个性。应该说朱丹忱的书法是汲古的，但恋古却不守旧，他收集了许多古碑拓片和字画，天天与古人对话，但又时时吸收时代的新鲜空气。

</p>

清逸、蕴藉、深朴、平和、简静是释延振不断探索的艺术风格。然而，在释延振眼里，不同的字的形体结构、笔墨程式的递变，首先都应该有传承有序的发展轨迹，然后才是个性张扬的风格。释延振陶瓷书法深层次的要素，或许就在这里。

</p>

现代条件下陶瓷与书法艺术愈加交相辉映，不同的陶瓷造型可以采用与其风格相协调的书法来加以装饰，使陶瓷艺术获得锦上添花的效果，同时陶瓷温润如玉的质感也让书法更显莹润光泽。

</p>

</div>

陶瓷书法不仅仅需要艺术家书法的功力，选瓷上也需要考虑较多因素。瓷板要求平整光洁，不弯不翘，颜色纯净均匀，没有色障。立体器型要求烧制完好无缺，其造型与色泽，有利于加工。陶瓷书法作品的设计还要考虑到它的审美性、独创性与实用性。这是创作者文化素养、审美情操、思想境界、书法功力和工艺技术的综合体现，设计的好坏，直接关系到作品的成败。

</p>

“瓷上书法要做到疏密有秩，浓淡相宜，瓷板颜色与字体颜色的也有大学问，用一个外行人的话来说，就是要看着舒服，不突兀。”释延振说道。

</p>

</div>

陶瓷书法的工艺属性

</p>

陶瓷书法作品的材质就是陶瓷，陶瓷有各种器型，有平面的瓷板（包括方形、矩形、扇形、圆形、椭圆形、菱形等几何图形），有立体的器型（包括各种瓷瓶、瓷盘、箭筒、镶件、壶、碗等），与其他陶瓷艺术品的器型无异。

</p>

陶瓷书法所用的色料，釉下以青花为主，有的釉下彩也可以使用。釉上多用特黑，也有用新彩书写的。

</p>

</div>

而堆书则以玻璃白为主，若想堆上有颜色的字，则玻璃白还须添加其他色料如新彩或粉彩，其搭配的比例有严格要求，须反复试验才能确定，有的根本就不能搭配。

</p>

陶瓷书法作品的创作步骤：

</p>

一、选瓷。

</p>

选取已烧好的单色瓷板或立体器型，供釉上制作。瓷板要求平整光洁，不弯不翘，颜色纯净均匀，没有色障。

</p>

立体器型要求烧制完好无缺，其造型与色泽，有利于加工。

</p>

还要考虑到它的审美性、独创性。有时还需考虑到它的实用性。

</p>

如果是选择釉下创作，则不仅要选择不同器型的瓷坯，还要考虑烧成后瓷坯的收缩比例，以及可能烧成失败的风险。

</p>

</div>

二、构思设计。

</p>

在正式创作某件作品之前，根据器型特点和自己的想法，预先制订构图布局等通过人为的美化，达到最好的装饰效果。

</p>

作品的构思设计，是一个人的文化素养、审美情操、思想境界、书法功力和工艺技术的综合体现，设计的好坏，直接关系到作品的成败。

</p>

通常构思设计时要考虑以下几点：

</p>

（1）根据器型选取书写内容（诗、词、文、句、联、吉祥语等），力求形式与内容的完美统一；

</p>

（2）对书写部位进行规划，选取图案样式或几何图形，根据诗文的字数，确定写几行，每行多少字，题识与款印的位置，题目的安排，直写、横写还是环写，特殊问题（如扇形上宽下窄、圆形外大内小等），如何处理；

</p>

</div>

三、制作。

</p>

制作方法很多，主要有以下几种：

</p>

（1）笔写。无论是釉下还是釉上，用毛笔书写都是最基本的方法。根据字的大小和要求，用的笔也不一样。

</p>

（2）刀刻。主要针对釉下瓷器，分阴刻与阳刻，阴刻是将字的笔画凹下去；阳刻是将字的笔画凸出来，有如浮雕。

</p>

（3）剔字。在坯面或瓷面上喷洒色釉，然后在上面用毛笔蘸墨书写，再将字的笔画剔去，称为“留地剔字”，烧成后露出白字，类似阴刻；也有将底色剔去把字留下，称为“剔地留字”的，类似阳刻。

</p>

</div>

（4）捏贴。釉下捏贴是先创作书法作品，再按照书法作品中各个字形特点，逐一用水调粘性较好的陶瓷泥料捏制出字来，稍干后根据各字在作品中的不同位置，用瓷泥贴到瓷坯上，再入窑高温烧就。

</p>

（5）堆书。它是由堆花技术发展而来的，是用毛笔蘸色料直接写到瓷坯或单色瓷器上，但陶瓷色料不同于墨汁和水彩颜料，很难一次书写成功，必须反复涂写，使字的笔画不断堆厚。釉下堆书，当堆到所需要的厚度时，即可烧制，一次成功。

</p>

</div>

陶瓷书法与书法的异同

</p>

一、更丰富

</p>

陶瓷书法，作为书法艺术形式的延伸，它的表现形式从字体书体、笔画结构到风格韵味都更加丰富，更加立体，

</p>

二、易保存

</p>

陶瓷书法的载体是陶瓷，它有平面的，也有立体的。它表面光洁，质地坚硬。相较于以宣纸为载体的书法，它经久不变色，也无虫蛀侵扰！

</p>

<p>

<br/>

</p>

分享到：

书法入陶瓷 美就一个字

书法入陶瓷美就一个字